没顶画廊荣幸宣布于2023年7月8日推出艺术家刘成瑞个展“终极社畜”，这是他在没顶画廊继2016年“异教徒”后的第二次个展。展览期间，刘成瑞将进行现场行为表演，以此串联其展出的诗稿、摄影和绘画作品。艺术家将自己的身体放逐为仪式、神话、消费和生命意志的角力场，来重塑关乎人类精神力量的宏大叙事，探寻介于个体与秩序、妥协与抵抗、日常与崇高之间，晦暗不明却可赋权的场域。

刘成瑞以身体为支点，通过极具仪式感和象征性的表演，迂回反复地对冲当代地缘政治和消费主义语境下的总体性秩序。在该政治经济秩序下，人不得不进入有已知剥削存在的社会机器中，资本逻辑、人的工具化、艺术和艺术家的工种化环环相扣，同时，本土化身份经验陷入与东西方主流当代艺术叙事的拉锯。作为行为主体的人，以生理性消耗来承受秩序的暴力，又在对消耗的重复和仪式化过程中，用同意表示抵抗，用撕裂接近真实，在被动与主动、当下与永恒的碰撞中，迸发超越性的精神力量。

本次展览试图构建一个当代神话，在控制的现实中寻求个体短暂或瞬间的自由。在全新构思的现场表演中，刘成瑞将自己的行为、工作、日常生活均搬至逗号形的展台，上演极端化的“社畜”体验，争取抵达现代⼈终极分裂的精神现实。观众将通过消费与艺术家互动，一方面讽刺了日常交流的工具性，但另一方面也通过交流，建立起一种“活”的行为艺术。其中，观众的消费是最具有仪式感和痛感的环节：作为上述总体性秩序的鲜明表征，消费反而在现场敞开了消解仪式感、痛感、意志力、艺术的通道，并由此产生“产品”和快感。行为中的肉身因此并不沉重，只是普通，承受所能承受的，享受所能享受的，与世界密切联系，又在孤独中自嘲自洽。在此意义上，“社畜”对自由的追求是艰难而有普世意义的——他(我)们用仪式感反仪式感，用原教旨的方法论反原教旨，用消费反消费，最终将日常构筑为反崇高性的崇高献祭场。